《幽灵公主电影影评（优秀3篇）》

电影幽灵公主影评 篇1

在我们这一代人中，对日本动画大师宫崎骏的认识，很多是从2002年夺得奥斯卡第一份最佳动画长片奖的《千与千寻》开始的。虽说这算是一部里程碑式的作品，但要是往前追溯，真正堪称宫崎骏众多优秀作品里面最精髓的神作，当属1997年制作的这部《幽灵公主》

《幽灵公主》巧妙的情节构思；深刻的思想内涵；通过曲折动人的故事娓娓道来的嵌入内心的主题；以及神话风格浓厚但并不固执的想象力，将本片的主干支起了一颗参天大树。再加上倾尽心力的手绘画面作树干的花与叶，扣人心弦的配乐作花叶中跃动的小鸟，使得本片过分的气势恢弘让一切解读相较之下都成了赘余，就像_在圣经面前，一切形式的赞美都不足以表的上帝与耶稣本身的伟大。然而面对这样一部神人的神作，我还是心甘情愿用我拙劣的手笔，引导大家去感受《幽灵公主》这部大片的独到之处。

首先从剧情层面入手。本片的背景设在日本室町幕府时期。男主角阿席达卡是日本东北部虾夷族的年轻族长继承人。在故事的开始，他们的村庄被满身黑色触手所覆盖的魔神所袭击。为了保护村子，阿席达卡冒着被诅咒的危险射杀了魔神。魔神化作腐烂的巨型野猪，阿席达卡的右臂也落下了咒印，成为必死之人。在神婆的指示下，男主角削发后骑着羚角马带着从野猪体内发现害其变成魔神的火枪弹，踏上前往西方的命运征程。

经过一系列辗转后，阿席达卡来到了罪恶的源头——铁镇。铁镇是一个以大肆破坏森林为代价制造铁器与火枪的边缘小镇。镇里边的女人享有较高的权力，因为一镇当家即为一位强悍的女人。由于在路上救起了遭狼神一族袭击遇难的铁镇居民，男主角受到了礼待。同时也知道了变成魔神的野猪神全因为女当家幻姬大人一发火炮所赐，而野猪神只是为了保护森林不受人类破坏。阿席达卡按奈住咒印发作杀死女当家的冲动，因为他知道争斗不能解决问题。这时故事的女主角，即幽灵公主珊珊前往铁镇刺杀幻姬大人。幽灵公主是当初人类为了保命抛弃在狼神面前的婴孩，结果被狼神养大，成为保护森林，仇恨人类的一份子。阿席达卡阻止了动乱，救下了珊珊，也因此生命危在旦夕。尔后女主角将男主角带往森林深处麒麟神出没的地方。森林最大的守护神麒麟救了阿席达卡一命，但却没有洗去他的咒印。

此时深受人类的侵犯的群山之主众野猪神们集结在一起，在野猪王乙事主的带领下开始群攻铁镇，珊珊也随同乙事主拯救自己的家园。野猪族却被早有准备的人类算计，中了埋伏全军覆没，人类的目标是猎杀麒麟神。于是在幻姬大人的带领下追随逃亡的乙事主与珊珊前往森林内部。在乙事主即将变成魔神之际，麒麟神出现并赐死了他。然而正在在麒麟神化身月光巨人时，幻姬大人一枪射下了其头颅，也因此引来了大灾难。同时垂死挣扎的狼神咬掉了幻姬大人的右臂。愤怒的麒麟神开始四处掠夺森林的生命以壮大自己寻找头颅，整个森林以及铁镇都有被吞没的趋势。阿席达卡与珊珊一同从人类手中夺回了麒麟头并归还与混乱的无头麒麟神。头颅失而复得的麒麟神在太阳出来时轰然倒地而亡，以自己的死在一瞬间把新的生机重新赋予了大地。

将《幽灵公主》与詹姆斯·卡梅隆的巨片《阿凡达》比较我们可以发现，这两部电影无论是主旨还是深层次的情节构思，都是如此的相似。同样是关于人类侵略自然，同样是男主角夹在敌对双方做一个调和者，同样有一个代表自然的公主与男主角邂逅。只不过结局上《阿凡达》是赶跑侵略者，而《幽灵公主》却没有给出一个具体的答案，反而留给我们更多的思考。另外《幽灵公主》里精美之至的手绘画面和优美的配乐相对于特效漫天飞的《阿凡达》可以说是有过之而无不及。接下来我们就说说关于《幽灵公主》的画面与音乐。

宫崎骏所率领的吉卜力制作团队为了完成这部高质量的作品，所花的功夫是我们常人的眼光无法衡量的。本片一共使用了十四万张赛璐珞手绘做底稿，两个小时的片长去掉十五分钟的CG画面，每一帧都是一副精细至极的画作。高素质的手绘风景和细腻的人物刻画向人们展示了手绘动画艺术的极致。这种柔美清澈又不失大气的水彩画风总能让人的眼光得到高尚的享受。就像欣赏一位纯洁的森林少女，身着朴实的绿衣，以银白色的月光做纱袍，踏着阵阵带花香的微风。如果她的眸子再与你对视，是的，《幽灵公主》就是这效果。一个有意思的事情就是，男主角阿席达卡是宫崎骏历代作品里公认最帅的大帅哥，直到2006年才被其《霍尔的移动城堡》里的霍尔超越。宫崎骏的作品总愿意将美好的情感和品德寄托在少女形象身上，这次却一反常态让阿西达卡风光出彩了一把。

围绕着此片或大气磅礴或婉转低吟的配乐，出自日本著名作曲家兼指挥家久石让。久石让自吉卜力成立以来的第一部作品《风之谷》开始，就已经作宫崎骏的御用配乐师了，《幽灵公主》的原声带更是市场上求之不得的经典CD。本片的配乐由拥有百年历史的捷克爱乐乐团演奏，苍凉广阔的音乐让人遐想无边。东方风格的乐曲再搭配交响乐，达到了无法言喻的效果。音乐毋庸置疑的品质将本片的气氛烘托得淋漓尽致，让你感觉飘起来就回不到地面。有一段港版的《天龙八部》和《射雕》经常使用的背景音乐，其实就源自于久石让的《幽灵公主》。

《幽灵公主》在日本上映时取得了难以想象的成功，一部动画片霸气地直接刷新了日本本土历史票房纪录，直到后来的《泰坦尼克号》才将其打破。本片在欧美的影响力相较之下就弱了些，毕竟本片蕴含的大量东方传统元素是西方人难以理解的。《幽灵公主》的东方宗教性构思容易让老外晦涩难懂，麒麟、狼神、树精、云游僧这些元素让电影透露出一种十足的韵味。其实《幽灵公主》算得上带有血腥味的电影，片中的一些断肢镜头让其在美国的分级成为13岁以上观看。但是CCTV-6也播放了这部电影，在我印象里，广电总局引进的宫崎骏作品里只有《幽灵公主》这一部。

本片通过曲折动人的故事情节作出了关于人类与大自然之间的思考，然而直到剧终也没有给出个答案。或许在这个混沌的世界里，作为矛盾本身的人类是永远也得不到绝对的真理吧。我们人类是否应该反省自己的贪婪，妄图征服自然的人类在这个伟大的世界眼里，其实是很可笑的。当我们凭着自然赋予我们的生命、智慧和工具洋洋得意，并反过来破坏自然时，可曾意识到自然轻而易举就能送给我们沉痛的报应。无论是地震、海啸还是台风，人类在这些灾难面前是多么渺小，一切我们沾沾自喜的资本都在大自然的愤怒下被剥离得一丝不挂。正如片中被失控的麒麟神逼得四处逃窜的铁镇人民。《2012》更是将这道理演绎得出神入化。人与自然应该以怎样的方式相处？宫崎骏在《幽灵公主》里挖了这样一个大坑，掉进去就爬不出来了。其实往简单方面想，这部电影的主题思想还是很明白的。很多浅显易懂的道理，通过一个华丽的寄宿，总会显得深入人心。《幽灵公主》明显是在教育我们环保，但却比一切空洞无味的标语和说教更令人反思得多。这就是艺术的魅力，艺术让精神升华。

从这部动画片之中，发人深省的主题和令人陶醉的画面音乐是其本身宝贵的价值，从这部动画片之外，体现的一个民族优秀的品质却是更大的价值。我不是一个哈日的人，我只是就事论事。大和民族对待事物所倾进的那种执着与工夫，是我们难以望其项背的。虽然有时候这种执着看来是固执。但是就这么一个朴实无华的民族，偏偏能用最简单的事物堆砌出一个个奇迹。不只是日系动画片，日系车、电子产品在世界上都总是中规中矩的，但是日本人将这种中规中矩发挥到了顶峰。这就是一个质的飞跃，是一个民族坚韧和吃苦耐劳带来的。从《幽灵公主》这部电影本身反映出来的东西：对艺术的诚心诚意，对极限美的境界的追求，这是一个民族的习惯。《幽灵公主》里并没有什么高科技含量、也没有什么大牌作秀和商业铜臭味。但它就是硬生生的以朴实无华的工作造就了这样一部艺术至上的神作。反观我们的国产动画，对此我不想再多说，但有一个事实是，由于过分的依赖电脑技术，懒得诚恳地去做，国产动画的质量在近年来呈现一种不仅反退的趋势。当日本动画在艺术的绝美台阶上歌舞出精神意义的升华时，我们不仅倒退回了喜羊羊与灰太狼的小打小闹，还严格限制境外优秀动画的引进。

电影幽灵公主影评 篇2

宫崎骏的动画先前看了四五部，一直认为他是以平实质朴的感情混合天马行空的想象而取胜的。今天看完《幽灵公主》，才发现曾经的认定过于片面。

我姑且称它为动画界人与自然的史诗吧。一个由犬神养大的女孩桑，一个因诅咒而流亡的少年阿席达卡，他们因人类与自然之战而相识，在历经重重磨难后虽然挽救了森林和人类却仍然不能在一起。这是影片的暗线，但确实最温情最最加分的亮点。在我看来，阿席达卡是人类的使者，虽然他维护动物们的生存与自由，但他还是归属人类的阵营。而桑却是森林的孩子，她被人类遗弃，由山神抚养，虽然是一副人类的皮囊，身上却彻彻底底流的是野兽的血液。影片最后，面对不能原谅人类执意要离去的桑，阿席达卡说：以后你住在森林，我住在达达拉。这其实是一个暗喻：人与自然可以和谐相处，但人与自然的平衡却难以恢复。

因为人类曾经的贪婪掠夺，已使得日月失衡，山河难复。

不得不说，人兽之争这条明线走得很大气很磅礴，虽然信心满满的宫崎骏没有因此拿到满意的票房成绩，但本片揭露的主旨却远远超越了《千与千寻》。纵观两者的业绩，《幽灵公主》显然是不及这部荣获第75届奥斯卡最佳动画长片的电影，一方面是因为影片内暴力的杀戮场面让它在国外的分级失去优势；二是由于其过于深刻沉重的主题，没有一个完满的结局。

完满。这个社会之所以那么多人蜂拥着粉饰太平，就是因为多数人喜欢皆大欢喜的场面。可是，那种欣喜的眼泪，虽然发乎内心，但是不是总少了些刻骨铭心的感觉？《幽灵公主》不是讨喜的影片，它就像一把刀，深深地剜进你的心里，让你痛让你哭，最后将你抛弃。它不走大多的老戏路，用喜剧式的结尾治愈你因悲剧受伤的心灵，它只是留白，只不过这抹白隐约沾染了些悲剧的色调，让你失重在酸楚的空气里。

这部影片的宣传语：活下去！显然预示了悲剧式的收尾，人类对自然所作的已经难以修复，现在我们只能赎罪。活下去，不是自私的人类独自活下去，而是让自然也一同活下去。

记得口语课上老师让我们讨论：人与自然的力量，谁大？有人说：当然是人的力量大，因为人能改造自然。可是答案远不是这么简单。当改造变成一种掠夺，颠覆众生，人类也不过是给自己掘了一条通向地狱的隧道而已。

恶人之所以被定义为恶人，是因为他的存在危害到了他人。如此看来，对于被我们砍伐的树木，被开垦得满目疮痍的土地，我们也差不多到这个地步了吧。

活下去，带着为人的本质，不是贪婪是信仰！尊重你踏过的每一寸土地，仰视你头顶的每一片天空，怀有敬畏与虔诚，处处皆是神明所在！

幽灵公主电影影评 篇3

阿斯达卡和阿珊的爱情，恐怕是这部动画成功和吸引人的一个很重要的因素。大家评论这部动画时，都说着幽灵公主这部片子有着多么深刻的内涵，社会意义，人与自然的斗争等等等等。然而，这故事纷纷缠缠宏大撼人的背景之下，最终包裹着的还是一个纯真又包含辛酸的爱情故事，如同琥珀中包裹着的珍物，若只有琥珀的透明空壳，恐怕也未必那番美丽。人与人之间的爱，人与人之间的感情，从我们每个渺小的人类的个体视角来看，是最最重要的。因为人是自私的动物。人类渴望爱情，人类害怕寂寞。人类愿意被各种各样的爱情感动，无论包含在怎样的背景之下。这样说来仿佛很浅薄，但也是真心的实话。为了所谓的‘教育意义’‘社会意义’而看动画，看电影的人能有几个？

阿斯达卡是美丽的爱情故事中最最典型的一类英雄少年人物。英俊，帅气，勇敢，力大无穷，舍己为人，心地善良。这样一个几似完美的少年，但却也正因为他的美好，才一点一点导向故事悲凉的结局。他阻止代表反自然一方的达达拉人类族群伤害莫挪族，森林，还有幽灵公主。然而他又不许莫挪族伤害人类，以及首领女当家。他夹在两群立场最相反，互相充满着最刻骨敌意的两方之间微弱地平衡着，渴望已一己之力阻止宿命中注定的冲突。这样自不量力的尝试早就注定会失败的。

大概所有的女孩子都很喜欢阿斯达卡吧，我也是。看着他一幕幕经典镜头我仍是不由得心动的无法自已——无法抗拒的诱惑。骑在羚角马身上的身影，洋溢着生命的活力盎然，少年的清新矫健。一次又一次为了救别人不惜自己受伤——让她心疼的男孩子最能让她心动。可是又不由得埋怨为何他不让幽灵公主去杀了可恨的女当家，为何他不站在森林的立场上——对于我们旁观的人来讲，人类的愚蠢与固执是多么的显而易见呵。然而我们却忘记了，我们自己正是那愚蠢固执的人类。我们现在正舒舒服服地生活在充满着便利的文明社会中，我们享受着一切，我们喝着咖啡、吹着空调、看着电脑里的动画。可是我们忘了从前正是我们的祖先征服森林，征服自然，才有了现在我们的生活。如果让你选择，你希望现在还过着茹毛饮血、整日奔波的生活么？两方都是无奈的，冲突的故事是无法避免的。宫老也没有很严厉地批判人类一方，那不是搬起石头砸自己的脚么。宫崎峻在访谈时说‘当我们讨论到植被或者环境问题时，我们可以很简单的说"坏人"干了坏事。然而事实并非如此，破坏大自然的人们本性并不坏。’我们只是站在历史之路的一侧，旁观着，唏嘘着，迷失了自己。

相比之下，幽灵公主则是我更加喜欢的人物。阿珊她美丽，高傲，勇敢，野性。第一次见到阿斯达卡的她脸上鲜血淋漓，横眉怒目，布满冷冷的怒气，毫无女性的温柔和顺。然而却毋庸置疑是美丽的，浑身散发着一种浑然天成、不加掩饰的生命的气息。她就是森林中活力洋溢的一头小兽，本应简单与快乐，但又因生活在这样一个充满矛盾与冲突的时候而令她心中充满了简单的仇恨。是的，她是最简单的，她要爱便爱，该恨便恨，横冲直撞，不像阿斯达卡一般顾虑重重，两方都要帮，两方都要阻止，他活得很累，他被充满着‘真’之美丽的公主吸引。我们也活得很累，我们做不到像她一样简单的爱，直率的恨，我们摆脱不了生命中与人相处繁杂的那些东西，那些虚伪，所以我们喜欢幽灵公主，如同喜欢一个最纯洁的理想，如同我们热爱着自然。

这部动画中有着许多许多的小细节，没有说出口的心事，举手投足的一些细微小动作等。如果可以假想角色般进入这故事中，这宏大故事中隐藏的温暖的心意，会更为动人。这部动画中经典场景之一；阿斯达卡在昏迷之际脱口而出的那句‘你好美’，在如同小刺猬般竖起全身的刺、恨不得杀掉眼前这个妨碍她的人的阿珊听来，是多么突兀又多么有冲击力的一句话！他救了她，她毫不感恩。但是她却因为这三个字，受惊地向后跳了去，恐怕是平生头一次露出那样惊吓的表情，是多么可爱。是少女般的可爱。这是头一次有人对她这样说吧——她生活在兽群中，在外表看来是一个异类，而她也并不注重外表，因为她也是兽，对她而言最重要的是生活下去。然而这也是天性吧，被异性赞美，心头如同鹿撞，而且这异性又是一个充满男性阳刚和阴柔俊美的少年。难怪阿珊的态度来了个大转弯(笑)。

还有，在被阿珊喂药的时候阿斯达卡眼角流出的泪水。几秒钟的不经意的镜头，他为什么哭呢？身负重伤，无法驱除的诅咒，伤痕累累的身体。被族人放逐(引用宫大师的话：实际上，从割断头发的那刻起，他就不再被认为是活人。这是部族村子里的习俗。大家看起来是Ashitaka自愿离开村子，而事实上他被驱逐了。)，塔塔拉的人敬佩他爱戴他却不一定接受他，森林憎恨他是人类。他是中立的一方，他被夹在中间不被任何一方接受，只有身边的羚角马是唯一忠诚地跟随着他的。他一定很寂寞，他也一定很怕死。他是少年英雄，但他却不是可以笑对死亡看开一切的智者。他的一生是多舛的，不幸的，这片刻的温柔，一个血般美丽血般火热的女孩子的亲近与温暖，足够成为他一生中最美丽的回忆。

这部动画中我最喜欢的一个场景就是在山顶石洞里的一幕。米良美一空旷渺远的声音在沉静如水的夜色中响起，有种令人心旌平和的魔力，也有一种悲哀无奈的苍凉。阿斯达卡看着身边熟睡的女孩，美丽倔强的脸庞，睡梦中没有了那种刻意拉远距离的兽类的防备与自我保护。放松的表情，平稳的呼吸，身上雪白的兽皮缓慢地上下起伏。这个美丽的女孩子就睡在自己身边，他真的很喜欢她，但他们注定不得在一起。但此刻他们是如此的亲近，如果伸出手，他就可以抚摸到她。真的是唯美至极的画面。

之后他走出石洞与莫挪对话。脱口而出的‘阿珊怎么办’，在一年前我觉得很感动，现在听来我感到一惊。果然是人类式的自私。不管森林如何，在阿斯达卡心中，最重要的人还是他喜欢的女孩子。森林怎么办？究竟森林重要，还是一个女孩子重要？他自己恐怕也说不清。

麒麟兽被杀之后，阿斯达卡居然又救起了女当家。说实话当时我真的很憎恨这个女人，觉得她真的很该死。而阿斯达卡却说‘莫挪已经报了仇’。可笑，用莫挪的生命，用整个森林的生命，用麒麟兽生命换来的，只不过是这个女人的一只手臂而已。但是现在我又可以谅解她了，因为我也是人类。宫老说她“更像20世纪的人，理想明确并且付诸实施”。应该说我们现在可以过上文明社会的生活，都源自于如同她这样的人所付出的努力。她也有着不幸的过去，她想要幸福的生活。她也是值得人敬佩的美丽坚强的女性，虽不择手段，却更为可怜，因为她的坚强不会令人想要去保护她呵护她，受到怎样的苦也是理所当然无需软弱，只得自己一个人担当。

然而阿珊却不能谅解她，如果我是她我也肯定不能。人类与森林，阿珊与阿斯达卡的冲突终于在这一刻达到了顶峰。她发现她无法容忍他这样帮助人类的行为。她内心是憎恨人类的，永远无法泯灭的仇恨。无论阿斯达卡说出怎样的大道理，她仍是无法原谅面前的这个女人，夺走了森林，夺走了神，夺走了族人，夺走了森林里美丽的生命的女人。虽然她喜欢阿斯达卡，但她脸上的表情仍然是无法忍受的憎恶，她竖起了全身的刺，她终于爆发。“不要！你也是人类那边的人！带着她快滚吧！”这已是她所能忍受的极限。她终于发现了，爱是无法泯灭仇恨的。

他没有说很多话，他只是带着一种固执，生之希望将逝的固执，对她伸出了手，将她拥在了怀里，这样的温柔是她现在唯一无法抗拒的东西。

“对不起，我尽力阻止过了。”几乎是绝望的一句话。我立刻便原谅了他，并且他本也没有错。他一直都抱着最美好的希望去努力化解双方的仇恨。事到这一步，并不是他的错。

身旁的一切都在死去，带着神的怒气与怨愤。如同世界末日般降临的灾难，两个渺小的人类在这洪流之中已无法抵抗，无回天之力。正因这样，她才能最终放开了对于一个群体的巨大仇恨，因为她自己也要死了，她可以放开一切只听从自己心灵的引导去爱一个人。末日降临的爱情，是最真最纯的爱情。

想要天地间所有的东西，是人类的罪孽啊。在云游僧口中说出的这句话，是人与自然矛盾争斗中的真谛。

阿珊与阿斯达卡共同捧着麒麟兽的头，诅咒之痕在两个人身上共同蔓延的时刻，是他们两个的爱情闪耀最美好光彩的一刻。仇恨什么的已不重要，生死也是，他们一同在做一件伟大的事情，他们互相爱着，)(一切以置身事外。

这一刻结束，他们的爱情也已经将近结束。

万物复苏，一切重归美好。神或者是已死，或者是已被驯服，总归是遂了人类的愿。但不得不承认这也算是一个美好的场景，在一片生命的绿中苏醒过来的两人，真的很唯美。

不存在生命的威胁了，两个人也不能在一起了，立场重又变得鲜明起来。但是结局还是充满希望的，“一起活下去吧！”

这个爱情故事真的很动人。是藏在巨大的琥珀壳中一个精致的故事。但若是没有琥珀的壳，恐怕也未必这般美丽。